蒋勋编辑

台湾知名画家、诗人

蒋勋（1947年-），中国台湾知名画家、诗人与作家。祖籍福建福州长乐，生于古都西安，成长于台湾。台北中国文化大学史学系、艺术研究所毕业。现任《联合文学》社社长。

1972年负笈法国巴黎大学艺术研究所，1976年返台后，曾任《雄狮美术》月刊主编，并先后执教于文化、辅仁大学，担任东海大学美术系系主任。其文笔清丽流畅，说理明白无碍，兼具感性与理性之美，有小说、散文、艺术史、美学论述作品数十种，并多次举办画展，深获各界好评。

“一直到现在，我都没有遇见比我母亲更会讲故事的人。小时候我们家孩子最高兴的事，就是母亲今天心情好，能讲个故事来听。”蒋勋的母亲是前清旗人官宦家庭的独生女，她曾经和外祖母守着一幢古宅，听着仿如大观园的家族故事，也历经改朝换代、战乱逃亡的颠沛流离岁月。这些在母亲刻意渲染之下，都成了一篇篇神奇有趣的中国古老传说，也是蒋勋记忆中最早的文学感动。而大龙峒庙口看的歌仔戏，也是奠定他对艺术产生兴趣的基础。

美的导师──陈映真、痖弦

蒋勋

师大附中时期，蒋勋都是在台北重庆南路上的东方出版社度过青涩岁月，在书架前，念了三年的世界名著小说，因为大半是十九世纪欧洲浪漫主义时期的文学作品，得以培养他疏世的理想；于是，在周记上开始写：“我希望做文学家”。当时年少轻愁的他，在文学世界得到很大的满足（即使红字成绩单寄到家里），也开始了解什么是人性，使他在孤立的心灵有了平衡的力量。因为此时的他对音乐、美术、文学有不可救药的执着与着迷，而父亲只能用退役之后转任的公务人员薪水养活六个子女，因此昂贵的音乐学费是甭想，学画也只是短暂的供给，最后蒋勋找到一种最“廉价的兴趣”，那就是在数学本子，以旺盛的精力和喘息不安的声音写满强说愁的诗句。

联考失利之后进入了私立强恕中学，蒋勋的新诗被亚弦推介，登上了《青年杂志》等刊物，他也开始尝试小说的创作，和参加文艺研究社、主编校刊。此时结识了热忱的英文老师陈映真（本名陈永善），教他唱英文歌曲，参加老师指导的话剧团，使得失意的年轻人，在心理上得到更多层面的滋养，因此他不仅后来在思想和著述上，深受陈老师的影响，所表现出强烈社会正义感与人道主义的关怀，也对戏剧满怀着憧憬，从而进入文化大学戏剧系。

美的转移──从戏剧到史学、哲学

虽如愿以偿地进入向往已久的戏剧领域，但天不从人愿，蒋勋失望了，因为当时国内戏剧研究的环境，使他怀抱的美学理念完全落空，只好忍痛放弃。原本想转往美术系或哲学系，因家人反对而改读历史系。这样的抉择，果然对日后的知识训练，有重大的影响。

蒋勋

“以往我对文艺的爱好是主观的。但在有了史学的训练之后，我开始把文学艺术，摆回其所在的时代背景、社会环境中来看，而不再只停留在少年时期那种浪漫的主观。”从此的蒋勋在史学上，开阔了视野，也以纯粹个人的主观感性艺术，走向知性客观的艺术史研究。虽然在知识的焦点有了这么大的转移，但他仍难忘情于哲学的探求，尤其在大一的时候，受到当时流行的存在主义的洗礼，承受过多的生命质疑，所以他不时到哲学系旁听。后来竟成了前清皇族毓均老师的入室弟子，在毓老师的活的见证，及不同于一般的史实观点，他有了新的顿悟：艺术比政治更能跳脱狭隘的观点，他说：“明朝亡了以后，许多优秀的人都走上艺术的路，像石涛、八大山人，因为艺术可以相对地具有超越于政治之上的价值观。﹍﹍当前朝的仇恨消失之后，我们发现，他们真正为这个民族做了事。他们在艺术上营造了崭新的视觉空间，为当时人的精神世界，提供了理解的线索。”于是蒋勋选择了通往先民的喜乐苦悲之艺术研究。

两年的研究所课程，几乎都在故宫博物院，以“学徒式”的学习方法，跟着那志良、庄严、李霖灿等宿儒研究，因此对固有文物有一分理论之外的深厚情感。经由对文物的直接暨接触，以往所学的历史不再是空洞的，艺术也自此融入了生活之中，更启发他走向美学的基础。

美的徘徊──中西文化的辩证

蒋勋

在初中的时候蒋勋爱上了诗，数学练习簿上写满了诗句，诗是他少年寂寞心灵的最佳寄托之处。书店的世界文学名著译本，更是他立志成为作家的梦想。曾写了篇浪漫式的爱情小说，在《中国语文》刊登。进入高中以后，他继续写诗，也尝试写起小说。这时期遇到两位贵人──陈映真、痖弦，鼓励他在小说、新诗的创作。受英文老师陈映真（也是台湾乡土作家）影响。哑弦介绍他读了许多当代的新诗作品、评论，使他得以进入现代诗的殿堂。诗作曾发表于《自由青年》《蕉风》上，也曾以第一人称的小说《洛洛的故事》，得了全省高中小说第一名。可惜，进了大学以后，竟停止写诗，虽然视野开阔了，但内心的情绪被当时流行的存在主义所纠结，彷佛一个沉重的担子压在肩头，无法再浪漫起来。大一暑假，以写小说的方式，处理对生命的质疑，完成〈劳伯伯的畜牧事业〉，综合了中学时期的浪漫主义，和大学时期的存在主义；刊载在「中国时报」的前身「征信新闻报」。同年在联合报副刊发表的小说还有〈希望我能有条船〉，并分别选入《联副三十年小说选》《人间选集》。但因初试啼声即受到作家楚戈等的赞美，将原本喜欢以讲故事的形式拿来写小说的兴趣给压抑了，一停笔又是十几年。一九八0年，再度发表〈相亲〉于《现代文学》。而迟至一九八八年才出版第一本短篇小说集《传说》（皇冠）。畅销小说《因为孤独的缘故》（时报），是一九九二年令文坛惊艳的佳构。

大学四年蒋勋曾停止写诗，直至一九七四年的夏天，到法国研究西洋美术史时，才又因为无法排遣的乡愁而动笔写诗。也因独自旅游的关系，怀乡的情绪彷佛经过酝酿而开始发酵起来，在内心翻涌澎湃，在压抑不住之下，于是买了笔记本，背出昔日熟悉不过的诗句，从诗经、楚辞、乐府、唐诗、宋词等。而这些诗句似乎就是乡愁的病根，整整写完一本，好像把重重的乡愁呕吐尽了，原本抑郁的心，才舒畅起来。同时也重拾荒废已久的诗稿，将自己真实的感情，以最自由的形式表现出来。这一丢七、八年的写诗习惯，终于重新找回来了，这是他的第一本书──“少年中国”（远景）。继之而起的有一九八二年出版第二本诗集《母亲》（远流），并获得中国时报推荐特别奖。七年后又出版诗集《多情应笑我》，同时入选畅销排行榜及联合报质的排行榜。一九九二年创作诗集《来日方长》出版（东华）。

蒋勋曾说：“我写过小说，出了两本诗集，散文却一直是我最喜欢的一种文学形式。但是我也知道，散文到最后，恐怕不只是文学技巧，而是要在情怀、气度上完成一种典范。”他认为散文几乎一直是中国文学的正统，诗和小说都必须要从散文的基础发展出来。一九八四年蒋勋的第一本散文集《萍水相逢》（尔雅）才告诞生，而且一炮双响，隔年获中兴文艺奖及中国时报散文推荐奖。一九八三年是散文的丰收季，共出版《大度山》（尔雅）、《欢喜赞叹》（林白）两本散文集。

在文字创作的世界里，蒋勋触角十分宽广，他以诗歌吟诵年少的激情和乡愁的心声，用散文细说生活的曼妙情境，和对美学的深刻反省，更用小说处理人性神秘而复杂的内心，始终藉以关照社会的用心。且由于从事艺术工作多年，在作品中不时流露对“人”的关怀，也显示丰富的视觉意象，仿佛以文字代替了线条，透过艺术的融合，产生了无比深挚亲和的美感。

蒋勋书法 “来世若能偿报”

小时候，蒋勋在父亲严格的督责之下开始习字。每天日课包括大字三篇，小字一篇；常为免于一顿痛打，总在父亲下班之前，挑几个笔画简单的字，如，“上”、“大”、“人”、“己”等来蒙混过关。但在饱食母亲的丰盛晚餐后，又是一次晚课，重新铺纸研磨，小手被爸爸强壮结实的手掌，听着爸爸运笔时的呼吸，虽然父子如此贴近，写书法却还是童年的苦差事。二十几年后，蒋勋才真正贴近书法，觉得其中的顿挫点捺，是生命的一种实践。经由颜真卿的气势宏浑转向笔法苍劲的魏碑。也曾在研究所时期向王壮为老师学习书法艺术，这样的改变，到了法国，竟也成解乡愁的万灵丹，从此书法已成蒋勋生命的一种信仰，自认是对前一阶段生命浮躁嚣张的惭愧之情。

蒋勋油画 “金黄花影” 2010年

小学时期的蒋勋喜欢在数学簿上画连环图，一本本的杰作是爱画的开始。初中以后，至民众服务站的绘画班旁听，教山水的老师是溥心畲弟子萧一苇老师，却只教教他悬腕写字、背古文。反倒是教花卉课的陈瑞康老师鼓励他放手挥洒，画个富贵的牡丹、雄赳赳的大公鸡。后因车祸骨折而中断国画的练习，只能随姊姊画明星以自遣。考大学时，因家人反对放弃美术系，但求替美术生背画架过过瘾，直到进了研究所才又回到艺术领域。受到庄严老师的生活艺术的熏陶──在外双溪的宅院写字、喝酒、看书画；与李霖灿老师共同陶醉在中国美术史、以及和晓云法师走在华冈上听溪水潺湲，领悟佛教艺术。追随那志良、谭旦冏老师在超级教室──故宫，学玉器、铜器、陶器等。第二次习画是随好友奚淞拜师于张谷年先生，只记得一个端正严谨的老人，很费力地在纸上示范“横平竖直”。

为了研究中国绘画史，曾向老先生请益，虽然老先生不固执于故国山水，选择台湾秀丽美景入画，但还是会用《芥子园画谱》的笔法，，用了很多斧劈来皴阿里山的山石，但经蒋勋的细腻观察，阿里山的的林木，是包含亚热带、温带、寒带的层次多变山林，所以除亲身经历、学理验证之外，再加上实地演练，发现阿里山的山林有的像赵孟頫用的“解索皴”，有的地方像王蒙用的“牛毛皴”，可是还要湿润芜蔓一点。从此回到故宫看画不再在枯燥无味，因为每一幅山水都能看出它的不同风貌，展现独特的风情，也诉说着历史的风采。这是蒋勋对绘画自有一套与众不同的看法。引地指出，蒋勋的审美趣味是走在读者之前，直到有一天我们社会反璞归真，他的作品就会受到重视。他的《今宵酒醒何处》《萍水相逢》《大度山》等都是以自己的水墨小品作封面，从简单的线条，不难看出其雅、拙兼具的特质。

在艺术方面的作品有毕业论文《渐江研究》，以及出版的有《齐白石研究》（雄狮）、《艺术手记》（雄狮）、《美的沉思》（雄狮）、《给少年的中国美术史》（东华）等书。一九八七年与席慕容、楚戈举行“山水”联展。一九九0年四十二岁生日举行生平第一次水墨画个展，隔年与小鱼、陈仕卿联展，两年后又与大姊蒋安联展。

蒋勋曾说：“我有一个梦，总觉得自己是一棵树，根在土，种子却随风云走去了四方。”他就是一个眷恋故乡的大地之子，也是爱好流浪的旅行品味家。

蒋勋

蒋勋曾得过台湾全省小说比赛第一名、中国时报新诗推荐奖、以及吴鲁芹文学奖。他还有另一个特色就是曾经做过广播节目《文化广场》、此节目由台湾警察广播电台播出，相当受到好评，获得了1988年的金钟奖。蒋勋认为“即使在大城市里，我们还是可以活得很悠闲。人要能自在、独处，不是依靠外在环境，而在於心灵的感知是否敏锐。”

蒋勋说“前阵子停课在家，学会了用电脑来写作，来传输我认为最美的图片给朋友和学生。他们看了这些图片大笑，驱走了原本因为SARS而感到焦虑的情绪。”心中一盏灯，可以驱走满室的灰暗。蒋勋希望每个人都能从自身做起，以生活美学、心灵健康为出发，让自己的生活、整个的社会，都能更美、更好。

个人荣誉

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1964年全省小说比赛第一名

1982年中国时报新诗推荐奖

1985 年中国时报散文推荐奖

1995年中兴文艺奖

1988年广播节目金钟奖

1997年吴鲁芹文学奖

2003年九十二年图书金鼎奖

2005年第四十届广播金钟奖

2008年第四十三届广播金钟奖

2009年第十三届台北文化奖

2010年九十九年度散文奖

作品一览

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主讲

中国美术史二十四讲

西洋美术史二十四讲

专辑名	节目集数	播出平台
蒋勋细说红楼梦	164	蜻蜓FM
蒋勋细说红楼梦青春版	387	蜻蜓FM
蒋勋私藏：中国文学之美	66	蜻蜓FM
孤独六讲：从容人生的六节必修课	11	蜻蜓FM
美的沉思：蒋勋20年经典之作	58	蜻蜓FM
蒋勋讲中国文学：从诗经到唐诗	16	蜻蜓FM
蒋勋讲中国文学：从唐诗到元曲	17	蜻蜓FM
蒋勋讲中国文学：从文言到白话	16	蜻蜓FM
蒋勋讲中国文学系列	40	蜻蜓FM
蒋勋聊艺术大师：你的私人艺术博物馆	82	蜻蜓FM
蒋勋人文经典合集全八部	412	蜻蜓FM
蒋勋：中国美术史	51	蜻蜓FM
蒋勋讲座集锦	19	蜻蜓FM
蒋勋：诗词中的真诚与感动	16	蜻蜓FM
蒋勋：水墨情怀	17	蜻蜓FM
蒋勋：西洋美术史	56	蜻蜓FM
蒋勋：吴哥窟之美	12	蜻蜓FM
蒋勋：艺术之门	16	蜻蜓FM
蒋勋：台北故宫限展国宝	20	蜻蜓FM
蒋勋：永恒的线条之美	15	蜻蜓FM
蒋勋的美学音乐故事	25	蜻蜓FM

著作

生活十讲广西师范大学出版社 2010/5/1

孤独六讲广西师范大学出版社 2009/10/1

吴哥之美艺术家出版社 2004/11/10

舞动白蛇传远流出版社 2004/10/01

给青年艺术家的信联经出版公司 2004/09/29

美的沉思：中国艺术思想刍论(彩色珍藏版) 雄狮美术出版社 2003/12/01

蒋勋

细说红楼梦有声书(第三回) 耕心艺术出版社 2003/01/30

细说红楼梦有声书(第二回) 耕心艺术出版社 2003/01/30

细说红楼梦有声书(第一回) 耕心艺术出版社 2003/01/30

因为孤独的缘故联合文学出版社 2002/09/18

蒋勋精选集九歌出版社 2002/07/02

情不自禁联合文学出版社 2000/01/15

写给Ly's M－1999 联合文学出版社 2000/01/15

祝福联合文学出版社 2000/01/15

眼前即是如画的江山联合文学出版社 2000/01/15

(简体书)艺术概论生活‧读书‧新知三联书店 2000/01/01

欢喜赞叹联合文学出版社 1999/06/01

新传说联合文学出版社 1999/06/01

美的沉思雄狮美术出版社 1998/10/01

岛屿独白联合文学出版社 1997/01/01

人与地东润（吴氏总经销） 1995/10/15

来日方长月旦出版社出版； 1995/03/15

到绿光咖啡屋,听巴哈,读余秋雨尔雅出版社 1993/06/20

台湾美术全集12 蒋勋等/著艺术家出版社 1993/01/15

东西南北人蒋勋等/著尔雅出版社 1992/12/20

来日方长（东华）博客来出版社 1992/06/15

祝福东润（吴氏总经销） 1991/11/15

眼前即是如画的江山东润（吴氏总经销） 1991/11/15

今宵酒醒何处尔雅出版社 1990/07/20

多情应笑我尔雅出版社1989/01/01

大度山尔雅出版社 1987/01/20

希望我能有条船蒋勋等/著尔雅出版社 1986/06/01

大陆美术评集北星出版社

艺术手记北星出版社

萍水相逢尔雅出版社

传说皇冠出版社

少年台湾译林出版社

《舍得，舍不得：带着<金刚经>旅行》湖南美术出版社 2015/10

著作简介

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《蒋勋散文》

《蒋勋散文》，蒋勋/著，长江文艺出版社，2019年1月出版。

《蒋勋散文》图册

《汉字书法之美》

内容简介五千多年前，象征黎明曙光的第一个汉字出现了，文字在天地之间被创造出来，在动物骨骸、金属、石头、竹简、纸帛上被记录下来，在各个朝代以或沉重朴厚，或飞扬婉转，或森严宏大，或肆意狂放的书写线条，完成了每个时代美学最集中的表现。到了现代，汉字不曾消失、不肯遗忘，更将拥有悠长丰沛的活力。走出户外去上一堂书法课吧，看看大自然间处处流动的线条之美，打开我们感知世界的能力。给自己一趟感受生活的文字巡礼吧，匾额对联、招牌标志、舞蹈绘画，字不再只是文字，都有它触动人心的美丽与惊喜。蒋勋说：书法是呼吸，是养生，是身体的运动，是性情的表达，是做人处事的学习，是安定保佑的力量，是生活现实里的记忆，是还原到初写自己名字时的认真…… 作者以他独特的美学情怀，述说动人的汉字书法故事。文字编织成画面，我们走进了那古老却又现代的汉字时间光廊，东方书写的敬意与喜悦，就在你我的指间心中！目录自序序篇最初的汉字之一汉字演变结绳绳结仓颉象形毛笔甲骨金文石鼓李斯由篆入隶秦隶简册

《蒋勋说红楼梦》

蒋勋书法 “有缘便成宝玉” 2009年

蒋勋先生说：“《红楼梦》是可以阅读一辈子的书。我是把它当‘佛经’来读的。因为处处都是慈悲，也处处都是觉悟。” 书中以独特的青春视角、从心理学、文学、民俗等不同知识领域解读了另一种《红楼梦》。《蒋勋说红楼梦》是蒋勋老师倾注长达半个世纪反复阅读《红楼梦》数十多遍后的心血之作，也是蒋老师根据其对中国文化美学的精深研究，从人性的、文学的角度挖掘《红楼梦》独特的人文内涵，还原《红楼梦》真正的文学内蕴的震撼大作，他让读者不再陷入诸如考据、论证、红学派别的迷阵，以全新视角详解整部《红楼梦》。

近年，蒋勋先生的《蒋勋细说红楼梦》及其他作品线上音频版在蜻蜓FM平台上线，《细说红楼梦》播放量超2亿。

《孤独六讲》

书籍封面

《蒋勋说唐诗》中，蒋勋用十个章节来讲述他心中的最精彩的一百首唐诗，他心中最好的唐朝诗人，从魏晋到晚唐，从文学到美学，从张若虚到李商隐，充满诗意，充满禅机，娓娓道来，好看，好读，好美。

唐代是“花季”，是诗的盛世，是一场精彩的戏，诞生了诸多伟大的诗人，如李白、杜甫、王维、白居易、李商隐等。

在《蒋勋说唐诗》中，蒋勋给我们讲解唐诗的灿烂与华美，带领我们体验生命中的真与善与美，这将是一次愉悦的心灵出走。唐朝为什么会带给我们感动？因为唐诗里有一种灿烂与华美，唐朝就像汉文化一个短暂的度假期，是一次露营，人不会永远露营，最后还是要回来安分地去遵循农业伦理。为什么我们特别喜欢唐朝？因为会觉得这一年回想起来，最美的那几天是去露营和度假的日子，唐朝就是一次短暂的出走。附赠蒋勋推荐阅读的一百首唐诗别册。